Setiap film yang pernah Anda tonton pertama kali dimulai dengan ide di otak seseorang. Meskipun hal-hal berubah seiring berjalannya proyek, cerita yang Anda buat di awal akan berfungsi sebagai fondasi di mana segala sesuatu yang lain akan dibangun. Mulailah berpikir tentang jenis cerita yang Anda ingin film Anda ceritakan dan semua elemen cerita penting yang terlibat: plot, karakter, konflik, dll.

Naskah Skrip adalah tempat Anda akan meletakkan cerita, pengaturan, dan dialog dalam bentuk linier. Alat penting ini akan digunakan oleh anggota tim lainnya untuk mengetahui apa yang akan terjadi dalam film. Anda juga akan menggunakan skrip Anda sendiri sebagai referensi selama proses juga karena Anda mungkin perlu menyegarkan diri pada tindakan tertentu, baris dialog, dan banyak lagi.

Storyboard adalah urutan gambar yang mewakili bidikan yang Anda rencanakan untuk difilmkan, dan dapat menjadi bagian penting dari proses pembuatan film. Kami sangat merekomendasikan proses ini karena membantu Anda memvisualisasikan setiap adegan dan memutuskan hal-hal seperti sudut kamera, ukuran bidikan, dll. Anda akan menemukan nilai sebenarnya dari storyboard Anda ketika itu membantu mengomunikasikan apa yang Anda coba lakukan kepada orang lain di lokasi syuting.

Anda mungkin perlu membuat set untuk pengaturan yang ingin Anda miliki. Tetapi untuk adegan di mana lokasi sebenarnya akan dilakukan, Anda harus melakukan pengintaian untuk menemukan tempat terbaik. Bawalah kamera bersama Anda dan lakukan perjalanan sebanyak mungkin, jepret bidikan tempat yang menurut Anda akan berfungsi sebagai pengaturan yang sempurna untuk pemandangan tertentu.

Semuanya bermuara pada ini. Untuk mempersiapkan, pastikan untuk menyiapkan naskah syuting bersama dengan jadwal yang terorganisir tentang apa yang akan difilmkan dan kapan. Beri diri Anda banyak waktu untuk memotret adegan sehingga Anda tidak pernah terburu-buru dan dapat mengakomodasi perubahan atau masalah. Biasanya adegan yang akan berlangsung satu menit di potongan akhir membutuhkan lebih dari lima jam untuk syuting.

Jika Anda berpikir syuting membutuhkan waktu, Anda salah. Pasca produksi adalah saat Anda mengedit semua rekaman untuk membuat potongan kasar film. Setelah selesai dengan potongan kasar, Anda akan mulai menambahkan hal-hal seperti efek suara, musik, efek visual, dan koreksi warna. Proses ini akan membutuhkan penggunaan perangkat lunak pengeditan – jika Anda tidak yakin, jangan ragu untuk menemukan / menyewa editor berpengalaman.

5 Poin Untuk Membuat Film dengan Smartphone :

1.Stabilization

Apakah Anda menggunakan tripod, gimbal, pemotretan genggam atau hanya meletakkan kamera Anda pada permukaan yang stabil, kestabilan bidikan kamera Anda mengatakan banyak tentang kisah yang Anda ceritakan.

2. Manual Control

Menggunakan app yang memberi Anda kontrol manual  dapat memberi Anda kontrol lebih fleksibel atas penyesuaian warna yang Anda gunakan dalam proses pengeditan

3. Great Audio

Anda dapat merekam audio dengan kamera ponsel cerdas Anda. Itu bisa bagus. Itu tidak akan bagus. Satu-satunya hal terpenting yang dapat Anda lakukan untuk memberi tahu audiens bahwa Anda serius dengan cerita dan film Anda adalah menangkap audio yang bagus.

4. Editing

Di sinilah cerita Anda menjadi film. Sampai saat ini Anda hanya memiliki kata-kata di atas kertas dan klip rekaman acak. Mengedit adalah tantangan karena berbagai alasan. Pertama, Anda harus belajar cara mengoperasikan editor video. Maka Anda harus mengembangkan gaya atau kemampuan untuk meniru gaya pengeditan

5. Menjadi Kreatif (Menggunakan Keterbatasan Anda) 

Penonton mungkin mengetahui batasan apa yang Anda gunakan tanpa Anda harus menjelaskan bahwa Anda tidak memiliki anggaran untuk lebih banyak lampu atau grafik yang lebih baik.
Keterbatasan Alat yang Anda gunakan tidak membuat orang menyukai film Anda. Tapi kerterlibatan audeins atas kisah menarik dalam film anda lah yang memberikan penghargaan mereka.

 

PEMBUATAN NASKAH

Menulis Cerita Keren dalam 5 Langkah

Bercerita adalah hal yang alamiah bagi manusia. Itulah mengapa cerita ada di sekitar kita. Ketika Anda berbicara dengan teman Anda, Anda bercerita. Ketika Anda menonton film dan membaca buku, Anda menonton dan membaca cerita. Ketika Anda mempelajari sejarah dan peristiwa terkini, Anda memahami dunia melalui cerita.

Mengapa menulis cerita?

Menurut kami, cara yang lebih baik untuk mengungkapkan pertanyaan itu adalah: Mengapa tidak menulis cerita?

Anda memiliki cerita untuk diceritakan. Dan apakah Anda menganggap diri Anda seorang pendongeng atau tidak, Anda sudah menceritakannya. Dengan mempelajari cara menulis cerita, Anda dapat menjadi komunikator yang lebih kuat dan bahkan menjadi penulis yang lebih baik di bidang lain, seperti penulisan akademis dan profesional.

APA YANG DIMAKSUD DENGAN CERITA?

Pada dasarnya, sebuah cerita adalah sebuah kisah tentang kejadian-kejadian yang saling berkaitan. Peristiwa-peristiwa ini dapat disebutkan secara eksplisit atau tersirat. Lihatlah cerita enam kata yang terkenal ini, yang sering dikaitkan (secara salah) dengan Ernest Hemingway:

Dijual: sepatu bayi, tidak pernah dipakai.

Ada banyak hal yang bisa Anda simpulkan dari kalimat ini. Dari sedikit petunjuk yang ada dalam cerita tersebut, Anda dapat membentuk gagasan tentang siapa yang menawarkan sepatu tersebut, mengapa sepatu tersebut tidak pernah dipakai, dan mengapa penjualnya meminta bayaran untuk sepatu tersebut dan bukannya memberikannya secara cuma-cuma. Saat Anda membuat kesimpulan ini, Anda sedang menyusun sebuah cerita.

Namun, sebuah catatan peristiwa tidak selalu berupa cerita. Untuk menjadi sebuah cerita, lima elemen berikut ini harus ada:

  • Setting/Latar
  • Plot/Alur
  • Konflik
  • Karakter
  • Tema

Dalam contoh enam kata di atas, pembaca ditugaskan untuk menyimpulkan sebagian besar elemen-elemen tersebut dari beberapa kata yang disediakan, seperti siapa karakternya dan konflik yang menyebabkan sepatu bayi itu dijual. Berikut adalah contoh lain dari sebuah fiksi kilat (yang hanya terdiri dari satu huruf!):

“Rapor Kosmik: Bumi,” oleh Forrest J. Ackerman: F.

Siapa karakternya? Kelompok yang mengeluarkan rapor kosmik. Apa latarnya? Kosmos. Alur ceritanya? Planet-planet menerima nilai berdasarkan kinerja kosmik mereka. The conflict? Earth’s failing grade. The theme? Kinerja umat manusia yang tidak memuaskan.

Meskipun ceritanya sendiri hanya terdiri dari satu huruf, judulnya adalah apa yang benar-benar membentuk cerita dan memungkinkan satu huruf untuk mengkomunikasikan konflik dan tema cerita.

Satu-satunya aturan untuk menulis sebuah cerita adalah bahwa cerita tersebut harus mengandung lima elemen ini. Jika tidak, cerita bisa menjadi apa saja yang Anda inginkan. Cerita bisa sesingkat beberapa kata atau sangat panjang hingga mencakup beberapa novel.

STRUKTUR CERITA

Berbagai jenis cerita

Setiap cerita itu unik, bukan?

Setiap cerita mungkin memiliki kombinasi unik dari karakter, latar, plot, konflik, dan tema, namun setiap cerita juga dapat masuk ke dalam salah satu dari tujuh jenis plot yang diidentifikasi oleh jurnalis dan penulis Christopher Booker. Tipe-tipe plot tersebut adalah:

Mengatasi monster
Kain yang menjadi kaya raya
Pencarian
Pelayaran dan kepulangan
Kelahiran kembali
Komedi
Tragedi

Jenis-jenis plot ini adalah garis besar secara umum-dua cerita yang berawal dari kemiskinan bisa sangat berbeda satu sama lain, seperti halnya dua cerita dalam kategori lainnya. Sebagai contoh, Groundhog Day dan Pride and Prejudice mungkin memiliki sedikit kesamaan di permukaan, namun keduanya merupakan cerita kelahiran kembali, yang berarti plotnya menceritakan bagaimana seorang tokoh yang cacat menghadapi rintangan yang memaksanya untuk menjadi orang yang lebih baik. Pengelompokan cerita ke dalam kategori-kategori ini memberikan kerangka kerja untuk mendiskusikan, mengkategorikan, dan memahami cerita.

Seperti yang telah kita bahas di atas, tidak ada panjang minimum untuk sebuah cerita. Juga tidak ada panjang maksimum. Namun, cerita sering kali dikategorikan berdasarkan panjangnya. Berikut ini adalah sebutan yang paling umum digunakan:

Novel: Lebih dari 40.000 kata
Novela: 17.500-40.000 kata
Cerita pendek: 7.500 kata atau kurang

Anda mungkin juga akrab dengan istilah-istilah seperti novelet dan fiksi kilat. Ini adalah subkategori yang mengacu pada cerita dengan panjang tertentu dalam kategori yang lebih besar. Novelet lebih panjang dari cerita pendek, tetapi lebih pendek dari novel, sedangkan fiksi kilat adalah cerita yang biasanya kurang dari 1.500 kata.

Cara menulis cerita dalam 5 langkah

Proses penulisan cerita mirip tetapi tidak sama dengan proses penulisan yang Anda gunakan untuk jenis tulisan lainnya. Dalam sebuah cerita, Anda harus memastikan lima elemen yang kami sebutkan di atas ada.

Berikut adalah cara menulis cerita pendek:

1 Temukan inspirasi

Langkah pertama dalam menulis cerita adalah menemukan ide. Jika cerpen tersebut merupakan tugas, Anda mungkin sudah memiliki tema, konflik, dan/atau elemen-elemen lain yang bisa digunakan. Jika belum, carilah inspirasi. Anda bisa menemukan inspirasi di mana saja-pengalaman Anda sendiri, berita, peristiwa bersejarah, bahkan hanya dengan membiarkan pikiran Anda mengembara ke dalam lubang kelinci “bagaimana jika?”.

Perhatikan. Dengarkan. Amati. Catat. Biasakan diri Anda untuk melakukan semua hal tersebut, dan seperti para penulis sepanjang sejarah, Anda akan menemukan inspirasi di sekeliling Anda.

2 Lakukan curah pendapat (brainstorming)

Setelah Anda memiliki ide untuk sebuah cerita, lakukan brainstorming. Catat semua ide yang Anda miliki, termasuk garis besar tentang bagaimana alur ceritanya akan berkembang. Biarkan diri Anda bermain dengan ide-ide untuk karakter, latar, poin-poin plot, dan bagaimana karakter akan menyelesaikan konflik utama (atau tidak!).

Dengan poin-poin dasar, tentukan sudut pandang yang akan Anda gunakan. Di sinilah ide narasi berperan-siapa yang menceritakan kisah tersebut, dan bagaimana pengalaman dan perspektif karakter tersebut mengarahkan narasi?

3 Garis Besar

Selanjutnya, buatlah garis besar untuk cerita Anda. Kerangka cerita mirip dengan kerangka yang digunakan untuk jenis tulisan lainnya, seperti makalah akademis. Garis besar adalah kerangka dasar untuk cerita Anda yang mencantumkan poin-poin plot utama dan detail-detail yang relevan. Bagi banyak penulis, kerangka cerita sangat membantu dalam memetakan adegan-adegan yang membentuk cerita.

4 Tulis draf pertama

Saatnya untuk menulis. Duduklah dan tahan keinginan untuk mengedit cerita Anda saat Anda menulis – keluarkan saja semua tulisan itu dari sistem Anda. Anda akan punya banyak waktu untuk mengeditnya nanti.

5 Merevisi dan mengedit cerita Anda

Pada tahap ini, akan sangat membantu jika ada orang lain yang membaca hasil tulisan Anda. Jika Anda tergabung dalam sebuah kelompok menulis, bawalah cerita Anda kepada mereka untuk mendapatkan umpan balik yang konstruktif. Pembaca sering kali lebih baik dalam menangkap lubang plot, kesalahan karakterisasi, bagian yang dapat diperkuat, dan aspek lain yang tidak berfungsi daripada penulis cerita karena mereka mendekatinya dengan mata yang segar.

Jika Anda tidak tergabung dalam kelompok menulis, mintalah beberapa teman dekat atau orang yang Anda cintai untuk membaca karya Anda. Kami tahu ini adalah hal yang mengintimidasi… tapi jika Anda ingin menulis cerita untuk dibaca oleh orang lain selain diri Anda sendiri, mendapatkan umpan balik dari pembaca sangatlah penting!

Dengan adanya umpan balik dari pembaca, kamu bisa merevisi ceritamu. Versi revisi ini adalah draf kedua. Pada tahap ini, naskah Anda mungkin sudah siap untuk diterbitkan, tapi jangan lupa bahwa mengoreksi dan memeriksa ejaan serta tanda baca adalah bagian penting dari proses pengeditan. Akan sangat membantu jika Anda meminta pembaca Anda untuk membaca sekali lagi dan memberikan umpan balik tambahan yang mereka miliki untuk draf kedua.

Bagaimana Memulai Sebuah Cerita

Secara default, tidak ada yang mau membaca buku Anda. Bahkan ibumu. Tidak juga. Dia akan menghibur Anda, dia akan berharap untuk Anda, tapi dia tidak mau.

Karena tidak ada orang yang memiliki komitmen bawaan untuk membaca buku Anda, Anda harus membangun keinginan itu secara pribadi. Paragraf pembuka Anda, bahkan, kalimat pembuka Anda adalah hal yang paling menarik bagi kebanyakan orang.

Seperti yang diketahui oleh setiap penjual yang baik, celah adalah sebuah kesempatan dan apa pun yang terbuka sedikit dapat dipaksa untuk terbuka banyak. Yang Anda butuhkan hanyalah kepercayaan diri, teknik, dan keberanian untuk terus maju.

Untuk itu, saat memulai sebuah cerita, Anda harus melakukannya:

Memikat pembaca
Menawarkan janji untuk mempertahankan minat
Tumbuhkan sebuah hubungan
Menjual buku!

Ya, banyak sekali yang harus diminta dari halaman pertama, itulah sebabnya mengapa begitu banyak penulis yang berhenti sebelum memulai.

Ingat, halaman pertama bukanlah halaman pertama yang Anda tulis, melainkan halaman pertama yang dibaca seseorang. Dari semua kesayangan yang harus Anda biasakan untuk dibunuh, halaman pertama Anda yang pertama harus selalu siap untuk dieksekusi.

Jika Anda ingin mempelajari lebih lanjut tentang cara membuat cerita yang membuat pembaca terus kembali, tontonlah wawancara dengan saya di bawah ini, di mana saya menjelaskan keseluruhan prosesnya, bukan hanya bagian awal dari sebuah cerita:

#1 - Menulis kalimat pembuka yang kuat

Kalimat pembuka Anda tidak boleh menjadi tembakan peringatan. Tidak ada salam Maria sembarangan yang Anda harapkan mendarat. Kalimat ini harus terarah dengan baik dan mendarat dengan kuat. Kalimat ini menentukan nada, memperkenalkan pembaca kepada Anda dan dunia Anda.

Seperti kesan pertama lainnya, kesan pertama memiliki banyak hal yang tidak boleh dilakukan dan juga hal yang boleh dilakukan. Mari kita bahas yang boleh dilakukan terlebih dahulu.

Anda ingin mencapai minimal satu dan maksimal tiga hal ini dalam kalimat pertama Anda. Tiga terlalu banyak, Anda mungkin ingin mencoba pendekatan menyeluruh, tetapi Anda hanya akan berakhir dengan ketidakteraturan.

Kalimat sepanjang satu halaman bisa menjadi hal yang menarik dan mengesankan, tetapi sebagai kalimat pertama, kalimat ini berbau sok pintar dan akan mengasingkan sebagian besar pembaca.

Jadi, cobalah untuk memasukkan setidaknya tiga elemen ini ke dalam kalimat pertama Anda:

Hubungkan Pembaca dengan Karakter
Menghasilkan Intrik
Menimbulkan Emosi
Memotret Gambar yang Jelas

Melompat dari tebing membuat pembaca langsung masuk ke dalam aksi. Di sekolah film, Anda akan melihat hal ini disebut sebagai “in media res.” Cara ini bekerja dengan memaksa pembaca untuk menerima segala sesuatu yang sedang terjadi, sekaligus mengundang mereka untuk melihat apa yang terjadi selanjutnya atau mendengar apa yang membawa karakter tersebut sampai pada momen ini.

Untuk melaksanakan pengenalan yang penuh aksi ini, Anda harus memiliki gagasan yang kuat tentang apa yang sedang terjadi dan menyampaikan latarnya dengan percaya diri, jangan menjelaskan secara berlebihan dan jangan berlama-lama.

#2 - Hubungkan karakter dengan pembaca

Salah satu hal terbaik yang dapat Anda lakukan di awal cerita adalah menghubungkan karakter Anda secara emosional dengan pembaca. Jika pembaca tertarik dengan karakter dan ingin mengetahui lebih banyak tentang karakter tersebut, mereka akan membeli buku Anda dan membaca kelanjutannya.

Menghubungkan pembaca dengan karakter dapat dilakukan dengan beberapa cara. Anda dapat memamerkan kekuatan, mengungkapkan kelemahan, atau berbagi wawasan dalam karakter. Masing-masing cara tersebut memberikan pembaca sebuah pengait ke dalam karakter, membantu mereka untuk memahami mengapa mereka harus mengikuti alur cerita.

Brandon Sanderson, penulis fantasi terkenal, sering memberikan saran dalam kuliah kelas menulis di kampusnya bahwa Anda harus melakukan dua dari tiga hal ini pada karakter Anda di awal cerita:

Buatlah mereka bersimpati
Buatlah mereka disukai
Buatlah mereka kompeten

Jangan pernah melakukan ketiganya, karena kamu berisiko menciptakan “Mary Sue” atau karakter yang begitu sempurna sehingga pembaca tidak percaya bahwa karakter itu nyata.

Dan inilah mengapa kami juga merekomendasikan untuk mengembangkan karakter Anda sepenuhnya sebelum memulai proses penulisan.

awal cerita – contoh karakter:

“Aturan praktis dari Locke Lamora adalah: permainan kepercayaan diri yang baik membutuhkan waktu tiga bulan untuk merencanakan, tiga minggu untuk berlatih, dan tiga detik untuk memenangkan atau kehilangan kepercayaan korban selamanya.”

#3 - Menghasilkan intrik

Menghasilkan intrik hampir sama dengan cara kerja Dive. Perbedaannya adalah Anda ingin meninggalkan lebih banyak pertanyaan daripada menghasilkan jawaban.

Sekali lagi, semakin banyak yang Anda ketahui tentang cerita saat Anda memberikan petunjuk pertama ini, semakin jelas cerita itu akan tersampaikan.

Hindari ramalan yang tidak jelas, berikan sesuatu yang akan bergema ketika pembaca sampai pada resolusi.

Memulai sebuah cerita – menghasilkan contoh intrik:

“Hari terakhir Chris Mankowski bertugas, pukul dua siang, dua jam lagi, dia mendapat telepon untuk menjinakkan bom.”

#4 - Menimbulkan emosi

Menimbulkan emosi adalah tentang membuat pembaca merasakan sesuatu, bukan hanya menampilkan bahasa yang emosional. Anda tidak ingin pembaca merasakan karakter atau dunia, karena hal itu termasuk dalam kategori lain. Salah satu cara utama untuk melakukan hal ini adalah dengan menambahkan perangkat sastra ke dalam cerita Anda.

Dengan pembukaan ini, Anda perlu menempatkan pembaca dalam ruang emosional tertentu untuk terlibat dengan sisa halaman.

Anda bisa melakukannya dengan menggunakan frasa pemicu dan batu ujian.

Biasanya, ini adalah kata atau frasa yang menimbulkan respons emosional pada seseorang, termasuk kata-kata yang melukiskan gambaran yang jelas pada saat yang bersamaan. Jika terasa nyata bagi pembaca, mereka akan terpikat.

Pada contoh di bawah ini, kita memiliki “mati” dan “langit” yang membentuk semacam penjajaran, yang menarik pembaca.

Memulai sebuah cerita – contoh emosi:

“Langit di atas pelabuhan berwarna seperti televisi, disetel ke saluran yang mati.”

#5 - Ciptakan cuplikan visual yang kuat

Akhirnya, sebuah snapshot adalah gambar yang dilukis dengan kata-kata. Anda tidak ingin membuat lanskap secara keseluruhan. Lihatlah sebuah kartu pos secara acak selama lima detik.

Apa yang menonjol bagi Anda? Bagaimana Anda menggambarkan pemandangan itu kepada orang lain?

Itulah esensi dari sebuah snapshot, sorotan, dan hal yang menonjol, bukan gambaran umum.

Biasanya, kiat terbaik untuk menciptakan visual yang kuat adalah dengan menggunakan tiga kiat menulis ini:

Tunjukkan, jangan beritahu
Gunakan kata kerja yang kuat
Gunakan gambar setiap kali Anda menulis deskripsi

Pada contoh di bawah ini di Little Birds oleh Hannah Lee Kidder, Anda benar-benar melihat lingkungan sejak kalimat pertama. Hal ini menarik Anda karena visual dalam pikiran Anda terasa familiar. Anda benar-benar bisa melihatnya.

Memulai sebuah cerita – contoh visual yang kuat:

“Bangun setiap hari dengan ketel teh yang melengking dan menyemburkan uap ke dapur kami, menambah noda yang terus bertambah di langit-langit.”

#6 - Buatlah paragraf pertama yang memikat

Jika semuanya berjalan sesuai rencana, Anda telah mendapatkan satu kaki di pintu, membuka pintu, melangkah ke ruang depan, dan memberikan tanda yang waspada, namun menerima, dengan barang dagangan Anda.

Anda belum melakukan penjualan, tetapi Anda memiliki kesempatan untuk menyampaikan sebuah pidato sebelum mereka mencari alasan yang cerdas untuk mengeluarkan Anda.

Manfaatkan keuntungan itu dengan menunjukkan bahwa kalimat pembuka Anda mengarah ke paragraf pembuka yang tidak hanya lebih dari itu, tetapi juga membuat beberapa janji bahwa sebagian besar halaman lainnya juga akan menawarkan sesuatu yang layak untuk dibaca.

Setelah mendapatkan beberapa kemajuan, Anda akan mengalami lebih banyak kerugian daripada keuntungan. Artinya, ada lebih banyak hal yang salah yang harus dilakukan dengan paragraf pertama daripada yang benar.

Tindakan yang tepat memiliki tiga pilihan untuk paragraf awal Anda:

Tetap pada jalur yang sudah ada
Naikkan Secara Bertahap
Turun Dua Kali Lipat
1. TETAP PADA JALURNYA

Tetap di jalur berarti menjaga nada dan perhatian yang sama seperti yang Anda sampaikan di kalimat pertama. Hal ini paling cocok untuk cerita misteri atau ketika Anda memulai dengan Penyelaman.

Dalam kedua kasus ini, idenya sering kali adalah untuk membawa pembaca langsung ke dalam dunia dan Anda harus berhati-hati untuk tidak melepaskan kail dengan terlalu banyak tarikan.

Contoh: Kembali ke Stephen King dan The Gunslinger, paragraf setelah kalimat pembuka adalah potret lezat dari gurun yang disebutkan. Paragraf ini menarik pembaca, menarik mereka lebih jauh ke dalam besarnya tugas yang disajikan oleh kalimat sebelumnya. Dia telah membuat kita siap untuk mencari tahu lebih lanjut, jadi dia memasang kail dengan lembut, daripada menarik kita langsung ke dalam perahu.

Perhatikan juga bagaimana ia beralih dari satu jenis pembukaan yang kuat, yaitu Dive (yang dicampur dengan koneksi karakter), ke dalam snapshot. Di sana dia membuat tiga bukaan yang kuat tanpa berkeringat.

2. MENINGKATKAN SECARA BERTAHAP

Meningkatkan secara bertahap terlihat lebih sering dalam hubungan karakter dan snapshot. Dengan setiap detail yang Anda tambahkan melalui paragraf, Anda membangun minat. Karakter secara perlahan-lahan dipisahkan dari karakter lain yang sejenis.

Jika Anda memulai dengan seorang siswa sekolah menengah, Anda akan melihat bagaimana mereka mendobrak pakem. Jika Anda memulai dengan sebuah kota, Anda mengungkapkan apa yang membuat kota itu unik.

Contoh: Pertimbangkan pembukaan panorama yang luas dari EM Forester’s Passage to India, bagaimana ia menunjukkan negara tersebut dalam bidikan yang hampir seperti mimpi yang bisa Anda bayangkan dengan segera. Buku ini ditulis sebelum film ditemukan, namun buku ini menggunakan teknik standar yang digunakan di hampir semua bidikan pemantapan dari udara.

3. GANDA KE BAWAH

Teknik yang paling sulit untuk digunakan adalah double down. Di sini Anda menarik dengan keras dan cepat, berharap untuk mengambil kesempatan yang diperoleh dari kalimat pertama Anda untuk benar-benar memukau pembaca.

Meskipun hal ini bisa dilakukan dengan beberapa teknik, Anda paling jarang melihatnya dengan Dive. Jika aksi Anda cukup kuat, lebih banyak aksi akan membuat pembaca terpukau. Namun, sebuah komplikasi dari aksi tersebut juga bisa digunakan.

Dengan menyelipkan beberapa Emosi atau Intrik, Anda dapat memperdalam adegan tanpa membuat pembaca merasa bosan.

Contoh: Dalam The Night Circus oleh Erin Morgenstern, sebuah sirkus misterius muncul dalam kalimat pertama. Yang memperumit masalah ini adalah paragraf pertama yang menunjukkan bahwa kemunculannya yang tiba-tiba bukanlah jenis yang tidak diiklankan sebelumnya, tetapi mengisyaratkan bahwa kemunculannya bisa saja terjadi begitu saja.

Apapun pendekatannya, ingatlah bahwa paragraf pertama berfungsi untuk mengembangkan lead Anda dan menahan pembaca sepanjang bab.

Meskipun menarik adalah tujuannya, tujuan utamanya, seperti yang telah disebutkan beberapa kali, adalah untuk menghindari mendorong pembaca keluar.

Kami menyebutnya sebagai Paradoks Goldilocks:

Terlalu Jelas
Terlalu Tidak Jelas

Dalam skenario Terlalu Jelas, pembaca mengembangkan mentalitas “Simpson Berhasil!”. Jika mereka merasa tahu persis ke mana arah cerita ini, bahwa ini hanyalah satu lagi pengulangan dari perjalanan sang pahlawan, pencarian jati diri, kekasih yang saling berseberangan, mereka akan melupakannya.

Sebaliknya, jika Anda terlalu tidak jelas, mereka tidak akan tertarik. Tentu saja, tidak ada yang pernah benar-benar membaca buku seperti yang dikarang oleh Thomas Pynchon, tapi sekali lagi, tanyakan kepada siapa pun tentang apa itu Gravity’s Rainbow dan bersiaplah untuk mendapatkan jawaban ‘apa dan siapa?

Anda ingin mendarat di wilayah yang sudah dikenal dengan beberapa putaran baru. Jangan menemukan kembali struktur atau karakter cerita, tidak di bab pertama. Anda perlu mendapatkan kepercayaan sebelum mulai menarik perhatian pembaca

#7 - Berikan petunjuk di paragraf terakhir

Sementara kalimat pertama membuat pembaca terpikat dan paragraf pertama memberikan janji, paragraf terakhir perlu memperkenalkan lebih banyak konsep sambil membatasi resolusi.

Kedengarannya seperti perintah yang berat karena memang demikian. Hal ini tidak terlalu buruk setelah Anda menguraikan komponen-komponennya.

Tentukan salah satu dari yang berikut ini:

  • Petunjuk di Bagian Akhir
    Peta Jalan Menuju Sebuah Rencana
    Gantung (Cliffhanger)
    Akhir Buku

    Setiap akhir bab ini memberikan alasan kepada pembaca untuk terus membaca. Banyak pilot televisi yang gagal dalam hal ini, mereka hanya menyelesaikan cerita pertama dan tidak memiliki tujuan, atau mereka memasukkan pratinjau penjahat di menit-menit terakhir untuk menunjukkan ancaman yang lebih besar di suatu tempat.

    Tentu saja, Avengers berhasil menggoda Thanos, tapi mereka juga memiliki keuntungan dari sejarah komik selama enam puluh tahun untuk meyakinkan pemirsa bahwa mereka tahu bagaimana membangun cerita multi-bagian.

    Ketika Anda memberikan sebuah petunjuk, Anda ingin petunjuk tersebut cukup luas untuk menjadi menarik, namun cukup sempit sehingga resolusi Anda (dalam satu atau dua bab berikutnya) dapat menyelesaikannya dengan tuntas.

    Jika Anda melemparkan burung hantu melalui jendela untuk membuat Harry Hunter atau Harry Potter menjelajahi dunia sihir, Anda sebaiknya segera menyelesaikan dunia sihir tersebut.

    Jika Anda sedang membangun dunia yang besar dan perlu mengatur beberapa hal sebelum Anda sampai ke plot utama, yang merupakan langkah yang berisiko, Anda perlu menunjukkan kepada pembaca sebuah peta jalan. Para hobbit harus keluar dari Shire sebelum mereka dapat mencapai Rivendell dalam perjalanan menuju tujuan akhir.

#8 - Memilih untuk mengakhiri bab dengan cara yang menggantung

Mengakhiri cerita dengan cliffhanger biasanya merupakan pilihan yang baik. Cerita-cerita pulp pada tahun 30-an kadang-kadang dinamakan Cliffhangers karena mereka menggunakan teknik ini secara ekstensif. Ketika merilis cerita bersambung, ini adalah cara standar yang harus dilakukan, bagaimana pahlawan kita bisa keluar dari situasi sulit yang tiba-tiba ini?

Hal ini membuat akhir cerita menjadi menarik dan menuntut pembaca untuk melanjutkan ke seri berikutnya, atau, dalam kasus Anda, membalik halaman dan melanjutkannya lebih jauh lagi.

Trik dan Tips Pembuatan Cliffhanger:

  • Seseorang Muncul!
    Sebuah Pertanyaan yang Masih Tersimpan
    Wawasan yang Tiba-tiba
    Kedalaman Muncul

Memasukkan karakter baru ke dalam adegan, terutama karakter yang muncul dengan penuh percaya diri seperti kalimat pertama Character Connection, akan membuat pembaca tertarik. Mereka ingin tahu siapa dia, dan mengapa dia penting bagi bagian selanjutnya.

Akhir dari bab pertama Stardust karya Neil Gaiman melakukan hal ini dengan sempurna, memperkenalkan kita pada seorang bayi yang dikirim melalui pintu fana. Anda harus membalik halaman untuk mengetahui lebih lanjut.

Dalam skenario Lingering Question, Anda mengundang pembaca untuk merenungkan sesuatu tentang peristiwa yang baru saja terjadi.

Mengapa begitu sulit, begitu mudah, apa arti penting dari pergantian itu? Setiap pertanyaan yang tidak terjawab akan membuat pembaca bertanya-tanya. Dalam cerita bersambung, mereka akan bertanya-tanya selama berminggu-minggu, atau berbulan-bulan. Dalam sebuah buku, mereka selalu bisa mengetahuinya dengan membalik beberapa halaman.

Wawasan yang tiba-tiba bekerja agak berlawanan dengan Pertanyaan yang Berkepanjangan.

Di sini, seorang karakter memahami sesuatu yang baru saja terjadi, sesuatu yang mungkin tidak diketahui oleh pembaca, hal ini sering kali sejalan dengan tip berikutnya. Mengetahui apa yang dipertaruhkan akan meningkatkan ketegangan dan karakter serta pembaca akan ‘terlibat di dalamnya’.

The Depths Appear bekerja dengan baik dalam cerita fiksi ilmiah, horor, dan fantasi.

Setiap tempat di mana dunia bukan hanya apa yang diketahui, di mana kekuatan dimensi lain dapat bertindak, di mana alam semesta dengan berbagai kemungkinan dapat terjadi, ada kemungkinan sesuatu yang lain ada di luar sana.

Menyinggung kekuatan yang lebih besar di akhir bab pertama akan menempatkan cerita ke dalam konteks melawan ancaman yang lebih besar dan lebih bermakna ini. Hal ini merupakan ide yang bagus terutama jika bab pertama Anda terbaca seperti sebuah cerita yang berdiri sendiri.

#9 - Cobalah ujung buku untuk bab pertama

Saya berbohong tentang ibu, ternyata dia benar-benar ingin membaca buku Anda. Dia selalu melakukannya, dia tidak bisa tidak, sebagian besar karena dia mencintaimu.

Jenis paragraf penutup ini mencerminkan Bookend.

Di sini, Anda menawarkan versi cermin dari kalimat pertama untuk menunjukkan bahwa apa yang telah diatur dan begitu mencekam pada awalnya telah berbalik. Hal ini bekerja dengan sangat baik untuk cerita yang dimulai dari dunia yang sudah dikenal.

Dorothy tidak berada di Kansas lagi, Alice berakhir di lubang kelinci, dan langit yang dulunya cerah sekarang mendung dengan

#10 - Apa yang harus DIHINDARI di awal cerita

Sewaktu Anda bekerja keras untuk menciptakan bukaan ini, Anda harus menghindari beberapa elemen kunci. Masing-masing elemen ini bisa menghancurkan usaha Anda dan membuat pembaca menjadi putus asa.

Hindari elemen-elemen ini ketika memulai sebuah cerita:

Biasa-biasa saja
Klise
“Dia terbangun”

Membangun dunia adalah tentang membangun apa dunia Anda, bukan apa yang bukan dunia Anda. Menjelaskan bagaimana dunia biasa bekerja dan kemudian menambahkan ‘tapi duniaku tidak melakukan hal itu’ akan membuang banyak waktu.

Harapkan pembaca Anda untuk mengetahui informasi yang biasa saja dan jangan repot-repot mengulanginya. Hal ini akan membuat Anda bosan untuk menulis dan pembaca bosan untuk membaca.

Klise memiliki tempatnya dalam genre buku yang sudah mapan. Jangan bingung antara kiasan genre dengan klise. Apa yang ingin Anda hindari adalah mengatakan hal yang sama dengan cara yang sama.

Dunia fantasi Anda mungkin memiliki penjara bawah tanah dan naga, tetapi Anda tidak ingin menempatkan fakta-fakta itu terlalu dekat satu sama lain.

Klise akan membunuh emosi dalam buaiannya. Pembaca ingin merasakan sesuatu yang asli dan klise adalah kebalikannya.

Terlalu banyak cerita fiksi ilmiah yang dimulai dengan seseorang yang terbangun dari tidurnya. Ada godaan untuk memulai cerita dari saat pertama kali karakter tersebut sadar, tetapi ingatlah bahwa Anda bahkan tidak benar-benar mengingat beberapa menit pertama dari hari Anda.

Mulailah cerita dari saat Anda ingat memulai hari Anda, biasanya setelah sarapan dan setelah minum obat perangsang.

Masih belum yakin? Alien 3 dimulai dengan Ripley yang terbangun di dalam tabung. Tidak ada yang menyukai Alien 3, jadi, tidak ada yang memulai dengan bangun tidur.

BAGAIMANA MEMULAI SEBUAH CONTOH CERITA:

“Makhluk itu besar, putih, dan berbulu, dan memakan semua es krim di dalam lemari es.” –

Monster by A. Lee Martinez

Start Of A Story Example

Cara Menulis Naskah Untuk Video YouTube (Template 5 Langkah!)

Pelajaran dari Menulis 3.000+ Naskah Video

Cara Membuat Video YouTube yang BAIK (Struktur Naskah Video yang SEDERHANA!)

Garis Besar Video YouTube (Lebih Baik Daripada Menulis Naskah)

Cara Menulis Naskah YouTube dan Menceritakan Sebuah Kisah

Cara Membuat Vlog & Bercerita Untuk Pemula Dari Awal Hingga Akhir

Cara Membuat Vlog dan Menjadi Pendongeng yang Lebih Baik

Apa itu TEMA & Bagaimana cara membuat Vlog dengan sebuah cerita...?

Cara Menceritakan Sebuah Cerita Dalam Video - Perincian Naskah Langkah demi Langkah

Cara Membuat Vlog & Cara Bercerita

Cara Menulis Naskah untuk Video YouTube

Bercerita Untuk Video - Bagaimana Saya Menulis Ide Saya

Cara Menceritakan Sebuah Cerita Dalam Video - Perincian Naskah Langkah demi Langkah

Cara Bercerita dengan Video!

ABOUT THE MOVIE

War of 1987 - Is a true historical movie of our history

There are many variations of passages of Lorem Ipsum available, but the majority have suffered alteration passages of Lorem Ipsum available, but the majority suffered alteration passages of Lorem Ipsum available, suffered alteration passages
There are many variations of passages of Lorem Ipsum available, but the majority have suffered alteration passages of Lorem

There are many variations of passages of Lorem Ipsum available, but the majority have suffered alteration passages of Lorem

Director : Makx Rolender

Writter : Ferdoushin Hanam

Actor : Jolen gofe, pani bali, ome marluis, momens vong, belbal mur.

Release On

26th Aug
8.5/10

PEMBUATAN PRE-PRODUCTION

ftagementor

WATCH THE TRAILER

PEMBUATAN PRODUCTION

News Campaign

Here is the campaign list of the next, enjoy the movie of our production and stay with us.

PEMBUATAN POST-PRODUCTION

Campaign Gallery

It is a long established fact that a reader will be distracted readable

The last
18 years

AWARD WIN

61

PROJECT DONE

27

SATISFIED VIEWERS

85%
× How can I help you?